桃園市立大溪木藝生態博物館《鼠年賀卡》

新年的新鼠們手拿工具雕刻、以木板壓製豆腐、喜氣地舞龍舞獅外,展現了大溪的在地文化特色…




由日日田職物所設計的桃園市立大溪木藝生態博物館《鼠年賀卡》,以溫潤的雪韻紙呼應木藝的沈穩質感,新年的新鼠們手拿工具雕刻、以木板壓製豆腐、喜氣地舞龍舞獅外,展現了大溪的在地文化特色。再以燙金增添節慶氛圍,放入高級維妙紙製成的信封,貼上木色的牛皮貼紙,寄出一份份祝福。


桃園市立大溪木藝生態博物館《鼠年賀卡》

信封|聯美 – 高級維妙紙 64g
卡片|恆成 – 雪韻紙 250g 
貼紙|赤牛皮
平版印刷|CMYK
加工|燙金、軋型

Designed by
桃園市立大溪木藝生態博物館
Web https://wem.tycg.gov.tw/
FB https://www.facebook.com/DaxiWoodartEcomuseum/

日日田職物所
FB https://www.facebook.com/daydaytian/

「日日田」一個扎根於地方的藝文設計工作室,透過空間的改造活化,帶進美學,期望透過土地醞釀的養分以地域設計的態度進行設計創作。

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國立傳統藝術中心《鼠年賀卡》

2020鼠年,傳藝中心以「漆藝」的質感意象,傳達今年風調,雨順,鼠歲豐…



「 風調,雨順,鼠歲豐。2020年為鼠年,傳藝中心以『漆藝』的質感意象作為設計,配合舞動的鼠,歡慶豐收。」

── 國立傳統藝術中心


設計師在挑紙時花了不少的時間,後選用若橙色的「紗舞縭紙」來製作信封,呼應了漆器中常使用的橘棕色。卡片以「凝雪映畫」紙張裱貼於 1mm的白厚卡上,並以燙白的方式烙印上鼠的歡愉姿態,與信封上燙白文字相映成趣。最後再將祝福的心意隆重地以特色金的打凸貼紙彌封,祈求一整年的好運


國立傳統藝術中心《鼠年賀卡》


信封
紙張|巨圓 – 紗舞縭紙 若橙 120g
平版印刷|CMYK 4色
加工|燙白、燙金

卡片
紙張|恆成 – 凝雪映畫 120g,對裱白卡 1mm
平版印刷|特色金
加工|軋型、打凸、上霧膜

Designed by
國立傳統藝術中心

Web https://www.ncfta.gov.tw/
FB https://www.facebook.com/ncftancfta/

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深夜節幕《生物卡片套組》

⊕ 印刷知識:印刷加工──「裱貼」



「過多的人工照明系統對自然環境帶來極大的危害,我們以『柔質上美紙』來印製37款生物的模樣後進行對裱,中間再以白色『奇光紙』呈現人工照明對生態造成的嚴重迫害。」

── 深夜節幕


使用數位印刷,先將兩款紙張皆單面印製。「柔質上美紙」在印刷後會需要再切割底部的方框形狀後,再進行裱貼「奇光紙」。奇光紙的本身帶有塑膠感,其透光的狀態也呼應了「人工照明」的概念,希望透過本作品 喚起大眾對於生物環境的危機意識。


印刷加工──「裱貼」


「裱貼」是一種常見的印刷加工,像是書籍裱貼厚板(灰紙板、白卡等…),或是某些紙張為了增加其磅數或設計等需求等而對裱來增加份量跟質感。裱貼的黏合方式有很多,像是噴膠、雙面膠、白膠等可視材料選擇適合的膠類。


有些印件會希望透過裱貼來做到某種厚度(如1mm,甚至1cm的都有),裱貼時會因為紙張的印刷狀態(數位印、油墨印刷等…)、過膠有水分而影響紙張的成型的厚度,所以多多少少會有誤差,很難完全精準。如果非那個厚度不可的客戶請記得在諮詢時特別要求與說明喔!


深夜節幕《生物卡片套組》

數位印刷|CMYK 4色
加工|裱貼、裁型

──感謝深夜節幕提供印刷品照片──

Designed by
深夜節幕
周雨柔、張詠淇、曾梓庭

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璨時國際&1XLE_Studio《DIXIT WINE INVITATION立體邀請卡》

#雷射切割



每一張邀請函都象徵著一段旅程的開端,透過這次的合作,我們共同完成了一款充滿微醺氣息的立體邀請函。

── 璨時國際 & 1XLE_Studio


使用「高級維妙紙」所做成的封套隱約閃著卡片上的燙金,打開卡片之後,以「雷射切割」的方式刻劃出的酒莊躍於紙上,在細緻的窗格中透出「金碧紙」的耀眼,與燙金的色箔相作呼應,如同「大地之戀」紙張表面的麥稈纖維正沐浴著陽光,那是酒神戴奧尼索斯舞著作物的豐收、漫著酒的芬芳香醇,並以時光釀出一段段屬於莊園的歷史與故事。


雷射切割屬於「熱切割」,利用經聚焦的高功率密度雷射束照射工紙類雷射切割件,使被照射的材料迅速熔化、汽化、燒蝕或達到燃點,同時藉助與光束同木板雷射切割軸的高速氣流吹除熔融物質,而將物件割開。

因為是熱切割的方式,所以雷射切割的邊緣都會有黑棕色的燒焦痕跡,這個部分也是很多人在選用雷射切割會顧慮的點之一。而就本次的印件來說,我們除了調整功率,讓燒焦的痕跡小一點之外,也因為客戶選用的紙材本身就偏米黃,所以在光影之下反而更顯自然。


璨時國際&1XLE_Studio《DIXIT WINE INVITATION立體邀請卡》

卡片|巨圓 – 大地之戀 210g、聯美 – 金碧紙 310g
封套|聯美 – 高級維妙紙 64g
數位印刷|CMYK 4色
加工|雷射切割、燙金

Designed by
璨時國際 & 1XLE Studio

⋯⋯璨時國際⋯⋯
為品牌打造精品體驗的團隊。
這次的任務是「客制化歐洲酒莊之旅」,以帶給VIP專屬尊榮體驗為目標。陶醉在令人微醺的空氣中,在夕陽西下的名莊葡萄園間穿梭,從開始到結束,替您規劃的每一步,都是既親切又奢華的享受。

⋯⋯1XLE Studio⋯⋯
成立於2019年,擅長品牌規劃與形象再造,服務主要內容:品牌識別設計、包裝設計、書籍包裝、形象設計及平面視覺。擅長透過完整的品牌識別創造或更新,提升客戶價值,平衡商業與美感的視覺設計。

設計師| Liuychen  https://www.facebook.com/liu.ychen.94

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臺灣科大設計系畢業展《二十二入場票券》

於是在這個未臻成熟的年紀,我遇見了大家,這真是一件很棒的事…



「於是在這個未臻成熟的年紀,我遇見了大家,這真是一件很棒的事──《我們的二十二》。」

── 臺灣科大設計系


從前兩篇文章《二十二專刊》《二十二邀卡組》可以發現,學生團隊在挑選紙材時跟在處理影像的態度很一致——企圖製造一個「容器」,進而引發觀眾不同面向的投射,並讓這些投射可以裝進來,使視覺的意義因此更加完滿。印刷也是組成這個「容器」一部分,同樣的紙材、加工、甚至是作法,卻可以乘載各種不同的創作感受與情緒。


與學生討論票券的紙材花了一些時間,後來選用「義大利環保波絲紙」印特色銀,這款紙材同時也是這次展覽與設計師黃顯勛聯名的設計海報所採用的紙材。波絲紙的絲狀紋理不管是在視覺上抑或觸感上都極為強烈,並以燙金、燙銀的呈現標準字——這個「二十二」即是站在由徬徨築起的網之前的我們,徬徨如此綿密如絲,卻可以滲透出光,依稀可以看見,那些我可以走的路。


如果從印刷的角度來看,這款紙其實不是那麼的好乾,由於棉絮感強且孔隙相對較大,油墨很容易吃進去,所以在印刷上的油墨我們必須下的重一點才能顯色。大面積的油墨會讓紙張更不容易乾,在印製時又碰到連日大雨,潮濕也有所影響,所以即便我們已經放了五天,在滿版的部分油墨都還是有點未乾的狀態,這個會影響後續的燙金,尤其在油墨比較重的地方,燙金甚至會有燙不上去的脫落狀態。

為了解決此種狀況,我們先空燙一次,空燙的目的在於透過加熱彌平紙張的毛細孔,並同時讓紙張乾燥(可以理解為熨斗燙衣服的原理),之後再鋪上金箔完成。學生團隊也將之前與設計師黃顯勛印製波絲紙的經驗分享給我們,而這些一起討論的過程都讓後續的印製可以更加上手順利,感謝台科大師生的所有幫忙!


臺灣科大設計系畢業展《二十二入場票券》

紙材|聯美 – 義大利環保波絲紙 120g
平版印刷|877U
加工|燙金、燙銀

Designed by
臺灣科大設計系

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臺灣科大設計系畢業展《二十二邀卡組》

一個人慢慢往前,光在引路。這個地方很黑,在被光照到之前,他可以是任何的東西…



「 一個人慢慢往前,光在引路。這個地方很黑,在被光照到之前,他可以是任何的東西──《掉進無限制的世界裡》。」

── 臺灣科大設計系


本次分享的邀卡,透過印刷強調背後創作的過程與路徑,用一張張影像照片去說那些關於二十二的低語:

邀卡選用「賽洛棉紙」與「賽洛棉衫」印上特色金,同樣的特色金卻在不同的紙材上產生了多變的效果,第一眼看到以為灰色、 近看才發現是隱約在閃著光的銀,換個角度去看,又是帶有古銅的光芒,紙張的紋理與棉絮感也在特色金油墨的濃淡厚薄之下被彰顯出來,回應邀卡的視覺畫面,我們即是處在一個由幽暗到有光的過渡時刻,我們的路徑縱然紊亂,但卻也因為如此,創造出了沒有限制的可能性。


打凸 、壓米線營造出視覺與觸感的立體層次。「米線」讓這張邀卡有不同的對摺、撕下的方式,也讓邀卡原本的功能性跳脫出來,賦予新的展示意義。之後,將印有那些懷著不安情緒尋找路徑的心境收進「黑卡」信封,標準字以燙黑呈現,資訊同樣以特色金印製,再次回應主視覺欲強調的黑暗與光的過渡關係。最後,不管是在邀卡或是信封的紙材其實都是偏厚的,具有一定的份量感,這是紙張可以做到的另一件事情,把自身認為重要、重視的事情將放入卡片裡,或帶著雀躍之心寄送,或景仰地雙手交付,都是學生團隊想要傳遞出的情意。


臺灣科大設計系畢業展《二十二邀卡組》

邀卡
紙張|巨圓 – 賽洛棉紙 咖啡\黑灰\深藍 300g
平版印刷|特別色 10386
加工|打凸、軋米線

邀卡信封
紙張|黑卡 160g
平版印刷|特別色 10386
加工|燙黑

Designed by
臺灣科大設計系

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入鏡美術館《印刷與展場製作》

你,今天入鏡美術館了嗎?



「你,今天入鏡美術館了嗎?這是一個在美術館外討論美術館裡觀眾攝影現象的展覽,繽紛的視覺呼應了當代人在美術館裡拍照雀躍心情,用一張張照片重現自身與藝術作品互動的時刻。」

── 入鏡美術館 Say Cheese to Art Museum


印刷製作|主視覺海報、酷卡、刊物、帆布袋
在印刷上為了呈現設計的飽和色彩狀態,主視覺海報以 #單光牛皮紙 在滑面以螢光特殊色印製,酷卡則是以 #環保百代紙 對裱做出厚實手感,除了與海報相同的螢光色之外,還另外製作金、銀的特殊色,金銀色的油墨在百代紙上呈現極致平滑的觸摸狀態,在不同的光影之下更顯色彩流動的趣味性。

刊物則是黑白印刷模擬報紙的狀態,以 #新聞紙 印刷,新聞紙的厚度雖然比較輕薄,但因為紙質較為粗糙,因此可以承受高速印刷。帆布袋在素胚布上印製主視覺,為了符合客戶希望手提的狀態,提把也特別客製調整。


展場製作|大圖輸出、木製閱讀展架、木質展櫃
除了上述的製作物,感官文化印刷也協助展場的製作與輸出,並特別訂製了木製閱讀展架,讓展示空間在視覺上多了一份木色的溫潤感。


入鏡美術館《印刷與展場製作》

海報|巨圓 – 單光白牛皮 13T
平版印刷|特別色 – 螢光

酷卡|長瑩 – 環保百代紙 250g
平版印刷|特別色 – 螢光
加工|對裱

刊物|中興紙業 新聞紙 40g
平版印刷|單色

帆布袋|白胚布 16oz
網版印刷|單色

展場製作|大圖輸出、木製閱讀展架、木質展櫃

Designed by
入鏡美術館 Say Cheese to Art Museum
FB Monday Museum

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臺北共融《臺北設計城市展》

⊕ 印刷知識:用「網印」做出打凸、發泡效果的方法



「以『共融』為主軸,探究在城市這個人群匯集而形成的聚居場所中的多元議題,探索設計在當代城市所面臨的種種議題與挑戰上,如何發揮具體貢獻,而城市又如何藉由空間、物件、系統等設計,尋求不斷提升、永續發展的實際方法,打造共融互助的連帶關係,創造永續宜居的城市。」

── 臺北共融 Taipei All Inclusive

立體邀請卡組
當初在設計卡片的結構上花了許多時間構思,開始進到印刷階段後,前期在刀模的測試與卡片展開的流暢度也投入了許多心力。立體邀卡在製作時紙張需要適當的厚挺度,才不會因為過薄而顯得軟癱,或是太厚不好收納。故與團隊討論後選用了細砂紙,在細膩的壓紋之中呈現色彩的轉換,拉開天空的門扉之後呈現一層層堆疊而出共融的活潑景象,而邀卡背面的卡榫設計讓開合時更上手。信封則選用有著布料質感紗蘿紙,印刷之後紋路會更加明顯,且帶有些略的光澤,搭配印刷的黃色,讓人感覺收到一份台北城市的溫暖陽光,充滿願景與希望。

導覽手冊
紙張採用輕塗類的凝雪映畫 ,導覽手冊封面底標準字燙銀 外,而在雲朵的部分很多人以為打凸,但翻到背面之後卻沒有打凸的痕跡,其實是使用網印的方式來呈現。網印讓紙張多了一層高度,在光影的照射之下產生不同趣味,再現城市中雲朵飄揚的悠然狀態。

成果專輯
紙張同樣採用輕塗類的凝雪映畫,封面以打凸呈現立體感,並製作摺書口便於閱讀做記號,而作品與人際之間的互動在帶有光澤感的凝雪映畫上更顯生動。


用「網印」做出打凸、發泡效果的方法


以本次分享的印刷品為例,在封面底的雲朵部分,起初與業主討論後想以發泡的加工來呈現雲朵輕柔卻又立體的質感。發泡的效果需要先上一層化學藥劑後以烘烤的方式進行,這對本次印件而言會造成幾個問題:

1.烘烤後的紙張會呈現波浪狀,影響成品美觀
2.發泡的化學藥劑帶有顏色,並非透明的狀態,因此藥劑的顏色會蓋過原本印刷的圖面,這樣無法呈現原有設計中漸層的雲朵質感

最後,我們採用了另一種方式:

使用透明油墨 一層層以網印疊出厚度,前後共疊了四層。透明的油墨除了可以讓原本的印刷可以顯現出來,在疊加油墨的時候,下層的油墨會因為上層的重量而有點下凹,形成有機的凹凸感,更符合雲朵的特質。此外,最重要的,也解決了紙張烘烤時會有的波浪問題唷!


臺北共融《臺北設計城市展》


信封|源圓紙業 – 細砂紙 240g
卡片|峻揚紙業 – 紗蘿紙 100g
印刷|平版印刷
顏色|CMYK
加工|軋型、壓米線

導覽手冊 封面|恆成 – 凝雪映畫 200g
導覽手冊 內頁|恆成 – 凝雪映畫 100g
平版印刷|CMYK
網印|透明油墨
裝訂|騎馬釘
加工|燙銀

成果專輯 封面|恆成 – 凝雪映畫 240g
成果專輯 內頁|恆成 – 凝雪映畫 100g
平版印刷|CMYK
裝訂|膠裝
加工|打凸、摺書口

Designed by
臺北共融 Taipei All Inclusive
FB https://www.facebook.com/taipeidesigncity/

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108級 華梵大學美術與文創學系《現榨一杯》

創作的靈感,就好像是在果汁機裡加入各種蔬果絞碎的「混種」狀態…



「創作的靈感隨手一抓,就好像是在果汁機裡加入各種蔬果絞碎的『混種』狀態,雖然創造出混雜且令人難以想像的味道,但藝術總是發生在這種非線性的混亂過程中,模糊藝術創作者在領域上的界線,作品因此產生曖昧不明的有機地帶,其核心為世代差異的突變,排除傳統的標籤,試圖在異變中找到過去、現在和未來的平衡。」

── 108級 華梵大學美術與文創學系


專刊
在專刊的製作上,有別於上述展覽論述給人的多彩繽紛想像,主視覺的設計反其道而行,選用 Matter 紙 黑色印特色銀燙白,呈現創作與靈感的流動、不受侷限的狀態。仔細一看燙白的細節,可能會不禁疑惑是不是對位沒有對準呢?但其實這是學生團隊設計的巧思,好比果汁機高速晃動時的視覺殘影狀態。

內頁則是帶有粉彩感的雪韻紙,顯色佳且質感溫潤,呈現霧面且沈穩內斂的視覺效果。而熟悉感官文化印刷的朋友,大概知道Matter是一張較為粗糙、顆粒感較強的紙張,因此油墨上去後有時也會呈現一種粒狀感。而這種感受在回應到主視覺之上時,如同是體內創造因子對未來的滾動沸騰,想要突破疆界的躁動之心。

酷卡、邀卡組
使用草香紙 ,紙材觸感鬆柔,再以燙黑、燙雷射箔、燙白 做出紙張棉絮與油墨、色彩與燙印加工的混雜感。


108級 華梵大學美術與文創學系《現榨一杯》


封面|長瑩 – Matter 135g,對裱灰紙板 3mm
內頁|恆成 – 雪韻紙 120g
印刷|平版印刷
顏色|特別色 877
裝訂|裸背線裝
加工|燙白

邀卡、酷卡|源圓 – 草⾹紙 230g
印刷|平版印刷
顏色|單色
加工|燙白、燙黑、燙雷射箔

Designed by
108級 華梵大學美術與文創學系
FB https://www.facebook.com/OOPSMYFEELING

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2018 臺東設計展《周邊文宣》

透過展覽與印刷的交互作用,品味山海間那些精彩的人情與物意…



「你會如何定義『臺東』?2018年舉辦的臺東設計展 TAITUNG DESIGN EXPO試圖從設計的角度,邀請背景多元且不一定是在地人的策展人用各種角度去提問與回答。」

── 臺東設計展 Taitung Design EXPO

邀卡組
卡片使用厚實且具有手感的 #峻揚紙業#啤酒紙,再以 #打凸 的方式作出紙張的立體感, 並在標準字上局部光;信封則為 #恆成紙業#雪莎紙,紙張柔和的質感讓大面積的色彩既具有強烈的視覺但卻又帶著一股暖意,在在呼應臺東山與海交織而成的風土民情。

DM
選用 #長瑩紙業#櫻桃丸紙 ,輕微的塗佈讓象徵海的藍綠色更顯生動,而紙張本身具有自然雅光的白度色澤也讓觀者在閱讀上不會太過眩目,很適合作為雜誌、報紙、DM等文宣品的印刷。

導覽手冊
封面為恆成紙業的 #凝雪映畫,內頁則採用 #沐光紙 ,觸感自然滑順又帶有一點若隱若現的光澤,讓導覽手冊透過不同的紙張做出視覺與手感的差異,而特有的光澤感也讓主視覺呈現另一張山海波光的景象。

成果專刊
封面同樣選用沐光紙,內頁是環保道林紙,把臺東溫潤的形象與感受都收納到文字和紙張之中,如同和煦的陽光,暖照行走在臺東土地的人們身上。


2018 臺東設計展《周邊文宣》

邀卡組 信封|恆成 – 雪莎紙 120g
邀卡組 卡片|峻揚 – 啤酒紙 285g
印刷|平版印刷
顏色|CMYK
加工|打凸、局部光

DM|長瑩 – 櫻桃丸紙 73.2g
印刷|平版印刷
顏色|CMYK
加工|十字摺

導覽手冊 封面|恆成 – 凝雪映畫 140g
導覽手冊 內頁|恆成 – 沐光紙 120g
印刷|平版印刷
顏色|CMYK
裝訂|騎馬釘

成果專刊 封面|恆成 – 沐光紙 120g
成果專刊 內頁|永豐 – ⾼白環保道林 147g
印刷|平版印刷
顏色|CMYK
裝訂|膠裝

Designed by
臺東設計展 Taitung Design EXPO
https://www.facebook.com/taitungdesignexpo

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